热门综艺助力舞者全方位突破原有艺术理念

　　8月12日，竞演综艺《披荆斩棘的哥哥》在湖南卫视开播，节目在芒果TV线上播放量已近10亿。32位竞演嘉宾的“初舞台”上演“回忆杀”，让观众体会到跨越青春岁月的真挚情怀。青年舞蹈家李响、刘迦凭借唱跳演绎的《不染》《刀剑如梦》，从一众影视明星里脱颖而出，串翻身、云里前桥、倒踢紫金冠等高难度动作让人眼花缭乱，展现了中国顶尖舞者的实力。而哥哥们毅然走出舒适区，勇敢突破自我，也成为艺术领域拼搏者不断创新的真实写照。

　　娱乐感与专业性之间的平衡，始终是小众文化题材综艺必须正视的难题。对于《这！就是街舞》等舞蹈综艺来说，打破独舞、小齐舞、大齐舞、battle(斗舞)等固定模式，引入跨舞种融合赛制是提升节目丰富度最直接的手段之一。极富创意的跨舞种作品层出不穷，吸引更多圈层受众感受舞蹈文化的多元魅力。

　　跨舞种融合给综艺节目不断注入创新活力，也成为舞者们突破自我的契机。被观众称为“宝藏综艺”的《舞蹈风暴》基本涵盖全舞种，第一季“面对面斗舞”环节主打“碰撞”概念，拉丁舞碰撞芭蕾，中国舞对拼街舞，不同舞种斗得不亦乐乎；第二季则呈现出跨舞种融合的创新性。独舞《开门见山》将舞蹈与武术相结合，《傩面》在街舞中融入仡佬族傩戏的内核，《剧终》《仰世而来》等把拉丁舞和现代舞创意结合，《生命狂想》则在街舞与现代舞的融合中绽放光彩……青年舞蹈家、《舞蹈风暴》第二季冠军谢欣告诉记者，“在‘风暴’舞台上，我尝试在现代舞中融合其他舞种，拉丁舞‘挤压’背部肩胛骨的技巧、街舞‘拆分’动作的能力都激发了新的创作灵感。”

　　艺术融合并非简单“缝合”，更需要编舞者的专业思考